今人学书全靠个人摸索，原因有二，一传统断档，从五四到文革革命工作算是彻底的。二是纵有良师，良师也只是学习摸索的先行者，提供的帮助仅限于个人 经验的提供借鉴、各种知识的帮助和错误的警示避免。很难有从根本上全面的进行引领和提供帮助。所以陈振濂先生教学中提倡的古代书写状态的还原是一种非常聪 明和明智的选择，也是一条十分可行的路，动用群众的智慧和群体的实验来把书法的全部内容揭露出来，现今的绝大多数玩书法的人走的就是这条路。我也不例外。 实验中自身的理性和理智十分的重要，这样可以不被误导入玄学，也能清醒的对问题进行理性的分析，对知识进行整理。这种理性主要在国外的学术中去寻找。
书法状态的还原包括整个书写过程中的所有枝节，主要包括两个部分，一为书写，二为视觉的呈现。我把结字、章法归为视觉呈现，用图像学的方式解析之。 留下的书写是一个很重要的问题，这个问题出问题那么建立在书写之上的视觉呈现就全出问题，故而书写是一个关键性的问题，也是所有学习书法的人琢磨的问题。
先说书写，我把书写分成以下若干方面：书写工具。书写载体。墨液。执笔。姿势。行笔等。
- 书写工具：毛笔的工艺很讲究，用羊毫写晋唐书法那绝对是浪费时间，必须是兼毫或是硬毫才是。不用去追求工艺的如何特殊，我们只从功能和需求入手就行，必须要能聚锋和蓄墨，使用过程中不出岔子就行。能满足的就是可用合手的。
- 书写载体：古代的用的载体有很多，要求是平整光洁，不涩不滑，有木，竹，帛，布，丝，绢，纸等，但生宣太涩
- 墨液：可稀可稠，工具要与之相应，就像水彩用狼毫油彩用猪毛一样。
- 执笔：这是关键，其实执笔、姿势和行笔是一体相关联的。执笔的目标很简单，应该为把笔稳定，使转方便实用。不能以用多少手指论，也不用拘泥于手指 动还是死，更不能执着于某种固定的方式。当然在那么多的执笔方式里面肯定有一种相对被提炼过的，极其有效的方式。探讨这一点的时候应该结合考证历代的书写 习惯，座椅的变迁，站立坐等姿势，拿执工具的姿势等的发展变化……只有这样才能相对客观些。
- 姿势：这个姿势本应包含在执笔中，单独提出来可见其重要性，这里包括手到笔尖的距离，执定的笔相对于人的空间位置，这些看似无关紧要的事情其实也是不可忽视的。清代何绍基据说用回腕法写字，不一会儿会汗流浃背，姑且不论对错，但肯定不实用。
- 行笔：以一定姿势执笔用力方向和方式，这里包含水平、垂直和倾斜线条的行笔方向，着力方式，笔画是如何切入的又是如何收尾的，这里涉及的问题比较 的多，所以必须固定分析经典的作品，详察秋毫，与实际书写出来的点画反复比照，最终把笔画还原出来。这里需要反复的尝试摸索体会各种方向和着力、用力方 式，并协调好手臂各部位与之的协调配合，最终固定为一种稳定的使用的模式。这一环节中问题争议最多，市面上有转腕如耍杂技者有之，有理论指手部运动为平移 者估计是把手设想成为打印机的喷嘴打印端了，有腕不动手指动者，有手指不动腕动者，还有转指者，不一而足。殊不知行笔是一个有机的运动过程，切不可执着于 任何一端，否者都会流于偏执，与解决问题不利。行笔过程是以上所有准备过程的实际运用，是书写动作的真正操作、体现和完成。行笔问题的解决也就是书法中书 写问题的解决，故而是所有问题中最为关键的问题。
视觉呈现的这方面相对客观和可操作性强一些，现存的图像学，视觉艺术等领域的论论性著作都能够给我们很好的提醒和借鉴，现在这方面的资料还是很 多的，如……。在这里我们首先要把书法的视觉呈现确定为图像学范畴的问题，然后借助各种工具和方法加以理性的分析和研究，为了研究的有效必须保持研究内容 的纯粹性，不能把非图像学范畴的内容牵扯进来，比如文字学的内容、文学的内容之类的。虽然这些内容与书法是息息相关，融为一体的，但我们在一图像学范畴进 行研究分析时就要把它剥离，这样我们就可能更容易准确的接近和抓住书法艺术中视觉的本质，为认识和发扬书法艺术提供可能和尝试。
